PRIMER LISTADO DE PROBLEMAS Y SOLUCIONES QUE AFRONTA EL SECTOR ARTÍSTICO COLOMBIANO.

Manuel Antonio Rodriguez

PRIMER LISTADO DE PROBLEMAS Y SOLUCIONES QUE AFRONTA EL SECTOR ARTÍSTICO COLOMBIANO.

Apreciados colegas, les comparto un breve listado de nuestra compleja problemática, con el fin de comenzar a buscarle soluciones en consenso. Este primer ejercicio consiste en hacer reflexiones en torno a buscar estrategias de cómo organizarnos y asociarnos para lograr el bienestar común de los artistas nacionales. Espero que uno de ustedes, comparta sus inquietudes y entre todos jalonemos este proceso de ver fortalecido algún día nuestro gremio. 
Los invito para que construyamos un listado de propuestas, ideas e iniciativas que consideremos pertinentes, es decir, tratemos de redactar y compartir documentos claros, breves y concisos con relación a nuestros problemas y necesidades del sector artístico en Colombia. Obviamente, quien identifique algún problema, lo mas indicado es sugerir soluciones y proposiciones, esto con el fin de tener en cuenta los insumos o temáticas para poder justificar y reclamar nuestros derechos. 

1. Condiciones laborales y jurídicas de los artistas en Colombia (necesidades y soluciones). Diagnóstico, caracterización, censo, estatuto laboral, fuentes de trabajo, participación en políticas culturales, emprendimiento empresarial, conformación de redes, mecanismos de organización, etc.
2. Seguridad social de los artistas (Fondo de Seguridad Social del Artista Colombiano, Estampilla Pro-Cultura, ASEGURARTE, etc.).
3. Honorarios y tarifas en la ejecución de música comercial (Presentaciones, arreglos, jingles, transcripciones, etc.). Concertar negociaciones entre el gremio de músicos, con empresarios, propietarios de orquestas y administradores de establecimientos públicos, en torno a la oferta laboral.
4. Uso inadecuado de medios tecnológicos (secuencias, pistas, etc.), por parte de personas incompetentes. (Trabajo desleal). No hay regulación.
5. Tarjeta profesional de artista en Colombia, expedición. Legislación internacional del trabajo de los artistas. Tramitar masivamente la tarjeta profesional de artista.
6. Hacer valer su condición social en cuanto a las precarias valoraciones.
7. Superar odios, rencores, apatías, indiferencias y desconfianzas.
8. Articular la población de artistas con las instituciones nacionales, distritales y regionales (Ministerio de cultura, SCRD, IDARTES, SENA, etc.)
9. Generar alianzas entre artistas, gestores culturales e instancias superiores, con el propósito de abrir espacios de formación y capacitación.
10. Fortalecer las organizaciones de artistas profesionales en aras de participar en los proyectos de políticas públicas.
11. Representatividad y coordinación (falta de líderes en gestión cultural)
12. Agremiación y autorregulación (compromiso ético, vigilancia colectiva, denuncia pública de irregularidades). 
13. Derechos patrimoniales y registros de obras musicales. 
14. Referentes nacionales e internacionales de agremiación de artistas.
15. Problemas de circulación, promoción y socialización de las creaciones, etc. 
16. Diseñar estrategias y alternativas ante los retos y obstáculos que se presentan en la conformación de las organizaciones de artistas.

17. Conformar grupos de líderes capacitados para que administren responsablemente las políticas internas de las organizaciones y determinen los derechos y deberes de sus asociados.

18. Establecer alianzas estratégicas y fortalecer espacios de interacción y diálogo que articulen el sector de la música con las instituciones oficiales. (Ministerio de Cultura, IDARTES, SCRD, SENA, etc.).

19. Delegar una representación y participación en la gestión y concertación de las políticas musicales a nivel Nacional, distrital, departamental y municipal.
20. Realizar bases de datos por medio un censo a nivel distrital y Nacional de músicos y gestores culturales, con el fin de reconocer la población de artistas, tanto para lo referente a la afiliación al régimen subsidiado de seguridad social, como para los eventuales beneficios en los ofrecimientos de bienes y servicios culturales por parte de los creadores.
21. Generar propuestas constructivas de desarrollo laboral y socio-cultural, por medio de emprendimientos empresariales, la formación, capacitación, cualificación y profesionalización de los músicos, (Certificaciones laborales y titulaciones).

22. Determinar cuáles son las leyes y reglamentos que rigen el trabajo de los artistas de la música dentro de un marco jurídico.

23. Visibilizar la valoración del oficio o profesión del músico, como un eje cultural y patrimonial estratégico de desarrollo.

24. Contribuir a la construcción de una comunidad de artistas de la música y conformar redes de intérpretes, compositores, cantantes, musicólogos, coleccionistas de discos, luteros y en general, aquellos involucrados con el quehacer musical.

25. Velar por la protección y salvaguardia del patrimonio cultural Nacional, lo mismo que exigir, el fomento y la promoción en los medios masivos de comunicación de las diversas expresiones sonoras urbanas, tradicionales rurales, académicas, juveniles, etc.

26. Proceso de profesionalización de los artistas: Programa Colombia creativa del Ministerio de Cultura. Proceso de certificación de competencias laborales de los artistas en Colombia (SENA). 

27. Estatuto social del artista colombiano. Fondo de seguridad social del artista colombiano. Condición social y laboral de los artistas en Colombia.

28. Estampilla pro-cultura. (Nacional y distrital). 

29. Legislación cultural. (Ley general de cultura, ley de la música, ley del libro, ley del cine, fomento de la música colombiana, ley para los espectáculos públicos.

30. Plan Nacional de cultura. Participación de las organizaciones de artistas en los proyectos de políticas públicas que se discuten a nivel Nacional, regional y distrital. 

31. Plan Nacional de música para la convivencia. 

32. Consejos territoriales de cultura. 

33. Sistema Distrital de cultura. ¿Qué son los consejos distritales de cultura? ¿Qué son los consejos locales de cultura? ¿Qué son las mesas sectoriales de música?. 

34. Negociación, acuerdos o tratados con respecto al trabajo de los artistas extranjeros en Colombia. 

35. Censo de artistas y gestores culturales. 

36. Identidad y diversidad cultural. Educación y formación artística. Promoción de valores artísticos y culturales. 

37. Creación de escuelas de líderes. Capacitación y actualización en asuntos de políticas culturales.

38. Establecer claridad con relación a la confusión que existe entre las asociaciones o agremiaciones de trabajadores del arte y la cultura y los organismos o sociedades de gestión colectiva de recaudo de derechos de autor (autores, compositores y editores de música), y de derechos conexos (artistas, intérpretes o ejecutantes y productores de fonogramas). 

39. Investigación artística.

40. Octubre, mes del artista Nacional. 21 de marzo, día Nacional de la música colombiana. 

41. Aplicación de la Ley 881 para la protección de los Derechos de los Artistas en el marco de Octubre “Mes del Artista y el Arte Nacional Colombiano”. Proceso histórico. Logros. Avances. Desarrollo e implementación. 
42. Construcción de una Agenda Cultural anual, que parta y confluya en el mes de octubre de cada año. Acuerdos. Seguimiento. Desarrollo y ejecución. 
43. Implementación de Políticas Públicas en Artes. Legislativo. Ejecutivo.
44. (Protección Social Integral para el Artista. Derecho al Trabajo. Visibilizacion, posicionamiento y apropiación del Artista en todos aquellos espacios para su desarrollo. Reconocimiento cultural y patrimonial del Estado, etc.) 
45. Industria Cultural: Capacitación. Formación. Sostenibilidad. 
46. Aquellas otras que surjan de las dinámicas.

MARCHA NACIONAL DE MÚSICOS COLOMBIANOS“Unidos por la reivindicación de nuestros derechos.

OMUNICADO A LA OPINIÓN PUBLICA.

Bogotá, D.C. - Colombia, agosto 2 de 2012......La Constitución Política Nacional define que la Cultura es fundamento de la Nacionalidad. Por lo tanto, el Estado tiene la obligación de fomentar el acceso a la cultura de todos los colombianos en igualdad de oportunidades, lo mismo que valorar, proteger y difundir el patrimonio cultural de la nación.Los músicos nacionales hemos dejado en alto el nombre de nuestra patria ante el mundo, hemos hecho grandes aportes al tejido social, hemos contribuido con el desarrollo socio económico, actuamos para que miles de compatriotas disfruten, bailen y canten con nuestras creaciones, hemos colaborado para que Bogotá por ejemplo, haya sido designada por la UNESCO como Capital Mundial de la Música y sin embargo, no somos reconocidos, respetados y valorados como profesionales que contribuimos a forjar un mejor país, no gozamos de una buena calidad de vida por medio de nuestras actividades como si la tienen otros estamentos, nuestros derechos morales, patrimoniales, laborales y sociales cada día son vulnerados y en muchos casos, somos explotados, menospreciados y desprotegidos.Reconocemos que histórica y culturalmente, hemos sido débiles al permitir el actual modelo Socio-Cultural que tenemos, todo esto, debido a la pasividad, distanciamiento y desarticulación del sector artístico colombiano.No obstante, debido a las necesidades que padecemos, nos ha llevado a sensibilizarnos, a tomar conciencia sobre la importancia de unirnos en torno al bienestar común, reconocernos como colegas, socios y compañeros de trabajo, independientemente del tipo de práctica sonora que cultivemos, de respetarnos sobre la diferencia y organizarnos para que se valore, dignifique y reconozca la importancia de la música y los músicos en la vida Nacional.En consecuencia, el Colectivo de Músicos Colombianos, constituido fundamentalmente por un grueso número de agentes involucrados en el quehacer sonoro (músicos intérpretes populares y/o académicos, cantantes, autores, compositores, estudiantes, docentes, gestores culturales, productores, directores, investigadores, luteros, coleccionistas, melómanos, organizaciones artísticas, profesionales afines a las artes, entre otros), manifestamos ante la opinión pública colombiana, las Instancias gubernamentales de orden nacional, distrital y regional, el sector privado, los legisladores y medios de comunicación social, nuestra más enérgica voz de protesta e indignación, debido a las precarias condiciones laborales y sociales que padece el sector de las artes musicales en nuestro país.En tal virtud y por iniciativa propia, hemos programado una protesta pacífica y silenciosa, con responsabilidad, prudencia y en orden, acompañados de nuestros instrumentos musicales enmudecidos, vestidos en su mayoría de color negro para expresar el duelo que sentimos, o en su defecto, con los uniformes de las agrupaciones artísticas a las cuales pertenecemos, con el propósito de manifestar nuestras inconformidades, reclamar por las justas soluciones a nuestra compleja problemática y solicitarle muy respetuosamente a la institucionalidad, las siguientes peticiones:1. Promulgación del ESTATUTO LABORAL DEL MÚSICO COLOMBIANO, en el cual, quede claramente establecido los asuntos relacionados con la regulación y normatividad de los oficios o actividades laborales del sector musical.2. Creación y sostenimiento del FONDO DE SEGURIDAD SOCIAL INTEGRAL DEL ARTISTA COLOMBIANO, así como también, el fortalecimiento y vigilancia de los recursos destinados a la protección social de los artistas contemplados en la Estampilla Pro-Cultura.3. Reestablecer el CONSEJO ASESOR PARA LA PROFESIONALIZACIÓN DEL ARTISTA COLOMBIANO, con el propósito de determinar la condición social, acreditación y certificación de los músicos nacionales, como reconocimiento a la trayectoria y experiencia en el campo artístico.4. Promulgación de la LEY GENERAL DE LA MÚSICA EN COLOMBIA.5. PROTECCIÓN Y PROMOCIÓN DE LA DIVERSIDAD E IDENTIDAD SONORA NACIONAL.6. Participación e incidencia activa en la FORMULACIÓN DE LAS POLÍTICAS PÚBLICAS DE NUESTRO SECTOR y en los PROGRAMAS DE ALTO IMPACTO SOCIAL.7. Apoyo a los PLANES DE EMPRENDIMIENTO CULTURAL, FORMACIÓN, CAPACITACIÓN, CUALIFICACIÓN Y PROFESIONALIZACIÓN de los músicos colombianos.

Fecha y hora: miércoles 15 de agosto de 2012 a partir de las 10 a.m.

Lugar de salida: Concejo de Bogotá, ubicado en la calle 36 No. 28 A 41

Lugar de llegada y concentración: Plaza de Bolívar (Acto cultural simbólico).Mayores informes en el blog https://www.facebook.com/MusicosColombia y el grupo en la red social Facebook https://www.facebook.com/events/139979216139396/

GRAN MARCHA NACIONAL DE MÚSICOS COLOMBIANOS“Unidos por la Reivindicación de Nuestros Derechos”

EMPÍRICOS VS PROFESIONALES

Armando Martinez Castañeda

EMPÍRICOS VS PROFESIONALES
Por: armando Martínez Castañeda
Rector y director artístico
Fundación Universitaria Músico Cultural, Academia Musical Colombiana “ACAMUCOL”
En la carrera musical hay muchas discusiones sin fin de quien es mejor:
- El pianista empírico o el pianista académico
- El pistero o el verdadero ejecutante
- El cantante original o el emulo
- Pepsi o Coca Cola
Actualmente el chivo expiatorio para justificar el problema de tarifas del sector son los empíricos, pero ¿esto será verdad?
Los que hemos pasado por una institución de educación superior creemos que nos la sabemos todas pero también, aunque nos duela aceptarlo, sabemos que un gran porcentaje de lo que aprendimos en las aulas se fue al drenaje cuando nos enfrentamos al medio real, lo cual lleva a un gran interrogante ¿todos somos empíricos?, poniéndonos la mano en el corazón, ¿podemos asegurar que por lo menos el 50% de lo que sabemos lo aprendimos en una institución? Y ¿qué porcentaje de lo que sabemos lo aprendimos por nuestra cuenta?
El anterior párrafo da a entender como que estoy de acuerdo que existan empíricos en el sector musical, pero no es así, porque a pesar que gracias a nuestra experiencia y estudios por nuestra cuenta nos hemos formado en nuestras profesiones, también es cierto que la academia da bases fundamentales para que hagamos correctamente nuestra labor y también nos da las herramientas para entender toda nueva tendencia y cogerla más rápidamente. En mi caso no me dejaría operar por un cirujano empírico, aunque haya operado a más de mil personas con éxito, ni le haría caso a un economista empírico para realizar una inversión, ni mucho menos me dejaría motilar de un peluquero empírico.
Muchos empíricos se limitan a imitar lo que hacemos, ponen cuidado de cómo tocamos, de cómo investigamos, de cómo creamos música y tratan de hacerlo igual pero no se dan cuentan que cuando hacemos estas acciones no siempre suceden de la misma manera ya que ponemos a jugar una serie de factores que la mayoría de los empíricos no entienden y que a uno le queda difícil de explicar. En la música se ve muchos empíricos que aprenden a manejar una organeta o sintetizador con disquete o USB y con ello ya se creen músicos profesionales y solo se preocupan por la estética, pero es más grave en la publicidad ser empírico porque no solo la parte estética importa o tener una buena sustentación de lo que se está presentando, sino que elementos de armonía, instrumentación, ritmo, acústica, melodía, relaciones públicas, entre otros, entran en juego.
Un empírico debe de respetar la profesión en la cual quiere incursionar y por lo tanto debe de tomarse la molestia de conocerla bien y asistir a seminarios, foros congresos encuentro, talleres y otras formas de adquirir mejores conocimientos; respetar a los que se han preparado seriamente en esta y esto empieza a no utilizar sus títulos, no decir que es músico, compositor, arreglista, interprete o la profesión que sea solo porque tiene talento, debe de ser claro consigo mismo y con sus clientes diciendo que tiene experiencia y conocimientos en tal área pero no asumir roles que no le corresponde legal y éticamente; otro aspecto que es muy importante es la cuestión de tarifas, no falta el que cobra hasta menos de la cuarta parte de lo que se debe de cobrar. 
Todos tenemos algo de empíricos, es hora que los empíricos tengan algo de profesionales, son pocos los que en verdad se toman en serio esto. La música, el canto, la instrumentación musical, la informática musical, no son hobbies son profesiones serias que merecen respeto y ese debe de ser un compromiso de empíricos y profesionales.

PRIORIDADES DEL SECTOR MUSICAL EN COLOMBIA

Manuel Antonio Rodriguez
PRIORIDADES DEL SECTOR MUSICAL EN COLOMBIA

El SENA, junto con la Mesa Sectorial de la Música, publicó en el año 2006, una investigación realizada por Diego Felipe Giraldo, titulada “Caracterización ocupacional de la música en Colombia”. Tuvo como propósito “describir la situación…de diversas ocupaciones y tendencias del subsector de la música, como base para definir las prioridades de mejoramiento de los trabajadores de la actividad.” En una encuesta dirigida a varios agentes de la música en Colombia, se les preguntó: En su opinión, ¿Cuáles serían las tres principales acciones que el Estado debería realizar para mejorar la situación actual de la actividad musical en el país? Arrojó las siguientes respuestas: 
1. Protección social
2. Educación y capacitación
3. Fomento cultural
4. Fomento del empleo y estabilidad laboral
5. Bienestar
6. Apoyo económico y subsidios
7. Apoyo a instituciones musicales
8. Reconocimiento
9. Aplicación de la legislación sobre derechos de autor
10. Fomento a gremios
11. Acceso a crédito
12. Promulgación Ley de la Música
13. Otros (Mercadeo, rechazo al TLC, seguridad ciudadana, transporte y apoyo social y moral).

SOBRE LA VIDA NOCTURNA DE BOGOTA

Fernando Rodriguez:
SI EXISTIO UNA LEY QUE MUTILO LA VIDA NOCTURNA DE BOGOTA Y CON ELLO MUTILO EL DERCHO AL TRABAJO DE MILES DE ARTISTAS Y DEMAS PERSONAS RELACIONADAS---¿-POR QUE NO SOLICITAR UNA LEY QUE REGULE Y DEVUELBA LA VIDA NOCTURNA DE UNA CIUDAD TAN IMPORTANTE COMO BOGOTA...? DONDE NO SOLO SE VE AFECTADA SU POBLACIÓN , SUS ARTISTAS LOCALES, EL TURISMO Y MUCHOS FRENTES ECONÓMICOS ...SE TRATA DE REGULAR LOS ESTABLECIMIENTOS QUE EXPENDEN LICOR ESTIMULAR LA CONTRATACIÓN DE ARTISTAS EN VIVO, LA CREACIÓN DE ZONAS ESPECIALES PARA LA DIVERSIÓN Y ESPARCIMIENTO ACORDE CON LA CULTURA Y EL FOLKLORE.

Ley general de cultura de Colombia LEY 397 DE 1997(agosto 7)

Ñangué Orquesta

Janeth Mancera Estoy muy de acuerdo de hecho en la ley general de cultura de Colombia LEY 397 DE 1997(agosto 7) En el artículo Primero numeral 8, dice: DEL DESARROLLO ECONÓMICO Y SOCIAL DEBERÁ ARTICULARSE ESTRECHAMENTE CON EL DESARROLLO CULTURAL.... Entonces, sí podemos exigir que nos devuelvan la vida nocturna como dices. Que el estado le exija a los propietarios de negocios grandes, en donde se expende licor que contrate músicos como mínimo por tres horas cada noche que esté funcionado su negocio, como anteriormente se hacía, así el desarrollo económico que esos sitios tiene se articulará mancomunadamente con el desarrollo cultural, porque si no se contrata al músico que representa lo cultural de nuestro país, cómo puede desarrollarse? Y también debemos escoger una tarifa por hora para el músico, con un incremento del 10% o 20% anual, porque los sueldos de todos suben, menos la tarifa del músico, antes va es en decadencia. Nosotros no tenemos, ni primas, ni cesantías, ni prestaciones, etc... Nuestro trabajo es esporádico y por horas, por eso debemos tener una tarifa digna para el músico. Porque tenemos muchas cuentas que pagar, comer, transporte, estudios, familias que mantener, etc... Hay una ley de cultura en Colombia que está dormida, y que tenemos que despertar!! Los homosexuales se unieron, Las prostitutas también, las empleadas de servicios domésticos, los emboladores, todos se han unido menos nosotros los músicos y estamos fregados por culpa de nosotros mismos, hay que unirnos, hay que marchar y seguir la lucha hasta que la ley de cultura se cumpla.

LAS MOTIVACIONES DE LAS PERSONAS...

Manuel Antonio Rodriguez

9 de Julio de 2012 22:57

Infortunadamente, en nuestro medio artístico existen personas quienes no contribuyen a jalonar los complejos procesos asociativos. Algunos critican virtualmente de manera anónima sin fundamento, no aportan, alegremente emiten conceptos bajos, todo les parece malo, son aquellos que tiran la piedra y esconden la mano, son aquellos que se quejan pero no buscan soluciones. Otros, asisten a las reuniones con mentalidad conflictiva, buscando protagonismo personal, poseedores de la verdad absoluta, intolerantes e irrespetuosos. 

Pero por fortuna, la mayoría de músicos concientes de la problemática que nos aqueja, luchamos por el bienestar común de nuestro sector, consensuamos, respetamos las ideas ajenas así discrepemos, apostamos por mejorar nuestra calidad de vida, tenemos un discurso constructivo, propositito y argumentado. 

Los invito para que seamos pacientes, fuertes, mesurados y prudentes ante los embates de aquellos que no les interesa que los músicos colombianos nos unamos, nos reconozcamos como colegas y socios, el tiempo se encargará de decantar las cosas y con el favor de Dios, lograremos los objetivos propuestos, todo proceso implica un esfuerzo que será recompensado. ¡Adelante compañeros, unidos, tendremos un mejor mañana, ni un paso atrás!